【編劇的工作與成為編劇的八種方式】
很多人好奇編劇實際的工作內容，
這和你成為編劇的管道不同而有差異，
基本上業內編劇分成三種：
1. 原創編劇：
只寫自己想寫的東西，
默默開發作品的獨行俠，
等劇本寫完之後，
再尋找製片、拍攝團隊，
想辦法把它拍出來或賣出去。
所以工作基本上就是：
查資料、寫作品、交朋友、
籌錢拍片與賣錢活下去。
2. 上班編劇：
也就是俗稱的in-house，
工作內容從純創作、寫企劃到行政狀況不一，
寫的作品也從自媒體短片到電視電影都可能，
完全看公司本身的狀況決定。
in-house的狀況是固定領薪，
所以不用為錢從哪裡來煩惱，
但創作的版權完全歸公司所有。
另外，in-house有時做的不是戲劇類的編劇，
而是電視節目類的，
例如美食節目、談話性節目、教育節目等等。
3. 接案編劇：
這是最常見的職業編劇模式，
依照業主提供的框架創作，
版權依合約處理（通常是歸業主），
你其實有點像室內設計師，
雖然設計圖有多棒是你的本事，
但都必須建立在業主的需求上。
在大多數的時候，
你不用管企劃、籌拍的問題，
只需要專注在劇本的完成，
從只填台詞的寫手，
到從需求開始發想創意的情況都有。
但因為交案不是領薪水，
有案才有錢，寫完案還要想辦法收錢，
所以雖然自由度、報酬比in-house高，
但風險也相對的高，
如果不懂得保護好自己，
可能平均下來的時薪連基本工資都不到。
這部分與業務能力和人脈很有關係，
你總要讓需要的人知道你有在接案，
他才有可能找到你。
所以下面介紹的八種入行的方式，
都可以「成為編劇」，
但到底是哪種，會略有不同。
1. 上人力銀行網站：
這應該不用解釋，
這是in-house的大宗，
有些是寫徵「編劇」，
有些則是徵「企劃」或「節目策劃」，
這代表工作性質有點不同，
但只要是影視製作公司，
都會做到和編劇相關的領域，
就算職稱叫企劃也會要寫劇本（或大綱）。
在in-house的過程中，
你可能會有機會認識一些有想籌拍個人項目的人，
製片啊、導演啊、演員啊、金主啊，
所以有時in-house是一種學習的機會和獨立的跳板，
有點像你想開蛋糕店，
所以先去蛋糕店打工，
找到適合的機會就轉為接案或原創。
人力銀行的外包網，
則是接案編劇其中一個案件來源，
通常外包網上會接到一些書籍的寫手案、
政府部門的補助案、
短的微電影等等，
當然偶爾會有在外包網上找人的電影電視，
但這種公司一定是規模相對小、相對新的，
而且通常不是原本就在影視圈的人開的，
直白的說就是容易遇到外行人，
但外行有好也有壞，請自行斟酌。
2. 投稿獎項：
獎金是原創編劇其中一大收入來源，
但因為文學獎數量比劇本獎多很多，
所以通常「純原創編劇」都是左右開弓，
什麼都寫，能投就投，
不然萬一落馬就會斷炊。
劇本獎目前在台灣常設的多是公部門，
如優良電影、優良電視、高雄駐市、拍台北，
有些地方性的文學獎則會徵舞台劇本，
不過近年來陸續也有民間獎項，
如「野草計畫」、「袋鼠計畫」，
但都是專案，還沒有常設的規模。
當你透過投獎獲得肯定後（通常入圍即可），
你就會開始有認識業內製作人的機會，
這些人相對於外包網，
就會是比較「影視圈內」的人。
如果你有意願，就能開始接案，
你得獎的作品不見得會被拍，
但你可以會開始接到同類型的案子。
有時作品不見得照你原來的預想拍攝，
例如你得的是電影獎，
但卻有製作人找你開發網劇，
或希望你嚐試人生劇展，
總之各種平台可能性都有，
可以自己評估。
3. 朋友介紹：
這是讀廣電、影視戲劇學系等相關科系最大的好處，
會透過老師、學長姐、同學等人脈關係，
因此獲得一些案源。
如果你不是科班出身，
可以考慮認識一些科班出身的朋友，
以筆會友，多多表現，相互交流。
這就是社交能力了，
編劇其實很需要社交能力，
不一定要很social，
但你不能拒絕與人來往，
因為影視終究是合作，
你不和別人相處，就沒有合作的機會。
當你從獎項獲得曝光後，
可以和同樣在頒獎典禮上的其他人多交流，
大家在此時此刻可能一樣菜，
但人的際遇百百種，
有人運氣好，有人運氣差，
但如果能找到人相互支持幫忙，
就能在心靈上、創作上、工作上共渡難關。
4. 先出版發表再轉翻拍：
劇本要被看見、被拍攝門檻高，
有些創作者會「曲線救國」，
選擇先以網路小說發表，
或是透過出版社出版，
先把IP拿下來。
像鏡文學、POPO這些平台，
都有影視化的企圖，
如果你是透過他們的平台發表，
有人氣後，他們自然會幫你促成影視化。
政府也有辦IP翻拍的媒合會，
鼓勵出版社推薦自家的出版品，
這些都是機會。
依照現在報導文學也會被翻拍的情況，
在理論上，
把創作過程中的田調資料整理，
寫成報導文學出版，
等書本身有能見度後，
劇本要尋求拍攝的機會就會增加。
這個路線目前還沒有實際成功案例，
但相信未來會是其中一種走向。
這個時代每個載體都是一個曝光管道，
有時成本較低的小說、漫畫出版，
會成為影視的行銷前哨站，
沒有一種可能性是不能挑戰的。
5. 自己籌拍：
不開玩笑，自己籌拍是一條可行的路，
它並不容易，但也沒有誇張的難，
大家想像中的「製作公司」，
可能是一個老闆養一整個拍攝團隊，
但事實上每部影片都是專門組的團隊，
大家就是對案件有興趣，
時間能配合，價錢談得攏，
無論你是新人或舊人，
都是有機會一起合作的。
所以你可以花兩三萬塊辦一間製作公司，
自己寫本、自己找團隊、自己送補助案，
或是找有能力的人一起合作，
你寫本，她組隊，他寫企劃，
只要案子有過，補助有拿到，
平台有點頭，你就可以拍。
過去劇組會有周轉金的問題，
現在文策院也有協助周轉的機制，
所以自己籌拍的門檻越來越低，
只要你敢衝有能力，
要當編劇製作人是可行的。
6. 透過媒合平台：
台灣近年來有開始辦一些劇本媒合會，
官方和民間的都有，
你可以帶著寫好的劇本，
報名媒合會來尋找情投意合的製片公司。
如果你本身不排斥中國，
中國有雲萊塢、編劇幫等平台在做媒合經紀，
但因為近年中國影視寒冬，
加上中國本身文化比較……財大氣粗，
所以建議先查查網路上對平台的評價，
再自己評估要不要嚐試。
我個人是覺得現在這個時期
台灣在崛起，中國在沒落，
許多老手都從中國失利回來，
對新人來說，
現在去求中國市場會有點緣木求魚。
FB上有些社團其實也有媒合性質，
例如「找劇本編劇」等等，
但因為是自由發言，缺乏把關，
出現的人可能會和外包網一樣比較草根。
7. 尋找劇組中其他職位：
基於「認識人」的可能性，
有時你可以考慮先進入拍片劇組的其他職位，
例如執行製片、導助或是發行公司，
一方面可以瞭解更多影視產業旳運作，
像你如果在行銷端工作過，
你就會知道什麼樣的故事好賣，
什麼樣的故事很難操作。
或是你先去當編劇助理，
雖然做的工作是查資料、行政雜務居多，
但也會因此知道編劇的工作細節。
總之，你會因為「泡」在影視圈裡，
因此有機會表現你自己的能力，
獲得編劇的職位。
我就有認識幾個演員，
因為本身有很好的創作能力，
所以編劇的案子還比演員的機會多，
他們都不知道該哭還是該笑。
8. 製作公司開設的編劇班：
電視台會開設編劇班尋找寫手，
一些製作公司會開設編劇班尋找好創意，
在第一線的工作者，
大多對於批改你的作業沒什麼興趣，
因為帶實作吃力不討好，
比起單方向的授課，
帶實作要花的時間心力極高，
但報酬卻無法成正比。
在這個普遍相信「天分」的職位，
他們不相信，也不認為值得花時間培養你，
除非你本身就是不錯的即戰力。
所以他們會帶著你實作，
希望你交作業，
通常是想確認你的實力。
這種招人班為了能吸引夠多的學生，
通常都會是大雜燴，
邀請各方頭銜響亮的編劇，
以人海戰術做出黃金陣容。
但這樣一來收費通常頗高，
二來因為講師各自備課或不習慣授課，
所以常會出現三種情況：
a. 內容相互重覆
b. 照搬某些理論書
c. 純經驗分享
因此你如果期待獲得系統性的課程，
通常會感到失望。
與其說你是花錢去上課，
你其實更像是花錢去求被看見的機會。
以上就是八種成為編劇的方法，
提供給想在這條路上追夢的人。
感謝對於學習編劇、成為編劇有興趣的你，
完整地看完了這些分享。
如果現在你正考慮第一步如何開始入門編劇，
推薦你參考我們的《編劇入門》直播課：
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